就值得了爱,就值得了等 —— 被滚石碾过的青葱岁月

“很难再有那样一个时代。关于梦想、自由、信仰,激烈交织,繁华似锦。很难再有那样一群人,不仅创下了台湾流行音乐的奇迹,更记录着整个华语歌坛的流金岁月,记录着一代人的光荣与梦想。说起“滚石唱片”,很多人已经无法简单地认为它只是一个品牌概念,因为那些耳熟能详的歌曲,不会随着时间的流逝而模糊记忆,它所伴随的每一步成长,都刻上了勇敢、坚持、青春勃发的烙印。”                                                                                ——马蹄犬 from 豆瓣

从小学三年级开始听流行音乐,人生中的第一盘卡带就是滚石的合辑《情牵女人心》。此辑我反反复复至少听了一年之久。如果说流行音乐是我生命中不可或缺的一部分,那么滚石则在我的成长历程中刻下了不可磨灭的印记。

由于我听歌听得早,赶上了滚石黄金时代的末期;也幸亏我听歌听得早,还能感受到滚石当年独力抗衡五大国际唱片公司的霸气。

一直在想为什么会对滚石如此情有独钟,滚石每推出一位新人,必定捧场(至少在2000年以前均是如此)?

直到前不久看到了这样一组数字:

7月19号,滚石唱片创办人段钟谭,李宗盛生日。

7月20号,罗大佑生日。

7月21号,张艾嘉生日。

难怪经由这几位影响滚石音乐走向的人之手出来的作品,能在我心中引起如此大的共鸣。

每次去KTV,无数次看到那个熟悉的LOGO一再的出现,无论是中期的陈升、伍佰、周华健、林忆莲、苏慧伦,还是近期的光良品冠、五月天、梁静茹、张震岳、刘若英、陈绮贞、杨乃文等等,都让我一次又一次的感叹不已。

滚石是属于75~85这一代人的。

十年以前,我们曾经在音像店的录音带柜台边寻找过那小小的箭与靶,内圆外方,墨黑明黄。我们认准了它,几乎当它是青春时代的LOGO,流金岁月的印章。滚石的歌声,伴随过我们最后的感动和最初的张惶。那时,我们真以为从一粒沙里可看到世界,从一颗水珠中可看到太阳,从几个歌吟者的脸庞可阅尽世间男女,从数首老歌谣中可历经红尘十丈。

十年之后,我们坐在这里默默地为滚石祈福。

  • 1981年,段钟潭与段钟沂以原滚石杂志为基础,开办了“具有划时代意义的”台湾滚石唱片公司。其创业作品为吴楚楚、潘越云、李丽芬的合辑《三人展》。一年后,吴楚楚离开滚石创办飞碟唱片(发掘王杰、张雨生、郭富城等歌手,后被华纳收购成为其进军台湾乐坛的基石)

同年罗大佑首次担纲制作人,为刚刚转投滚石的张艾嘉制作了专辑《童年》,一炮打响。虽然我们不懂“诸葛四郎与魔鬼党”是什么,当这并不妨碍我们从中获得音乐的共鸣。

  • 1982年,罗大佑首张专辑《之乎者也》在接连遭多家唱片公司拒绝后,被滚石老板段钟潭一眼看中,得以面世。其批判写实的风格随即掀起“音乐革命”,引发音乐圈大论战。

同年,台柱级人物潘越云推出第二张个人专辑《天天天蓝》,被称为是阿潘的专辑中最有影响和最具代表性的作品。

  • 1983年,郑怡发表专辑《小雨来得正是时候》。此专辑一举捧红三人:第一次当制作人的李宗盛、创作同名主打歌的小虫、主唱郑怡。此等功力怕是再没有哪家唱片公司、哪张唱片能做到。

从来没有一个像李宗盛一样不具明星相的唱片制作人,却因为与歌手合唱一首《结束》反而却“开始”了一段璀灿的创作明星生涯,李宗盛敏锐犀利的笔触,渐渐地以写实及生活化,扭转台湾流行音乐的内容。

同年,罗大佑发行其“音乐历程中最精致作品”《未来的主人翁》。

成立短短三年时间,影响滚石今后20年音乐走向,把握滚石今后20年命运的人物系数登场。

  • 1984年,又一位台柱级人物齐豫加盟滚石,发表第四张专辑《有一个人》。

齐豫早期在新格唱片的作品也因后来滚石收购新格,版权也一并划入滚石旗下。

  • 1985年,三毛、齐豫、潘越云合作推出了三毛个人传记式专辑《回声》。齐豫、潘越云两个天籁般的声音在《梦田》里完美的融合在一起。滚石从日本引进镭射唱片技术,于是《回声》成为台湾流行音乐史上第一张CD唱片。

同年,在李寿全、罗大佑、张艾嘉的组织下,台湾、香港、新、马等地区的六十余位流行歌手汇聚一堂,为反盗版合唱了一曲《明天会更好》。作品推出后在华人世界引起了极大的反响,也奠定了滚石“合唱歌曲”的力量地位。

  • 1986年,李宗盛发行《生命中的精灵》专辑。其口白式的歌词,亲切真诚,将生活中小人物的种种心态精准的刻画于音符之间。

同年,潘越云出版专辑《旧爱新欢》,由李宗盛制作。这是台湾歌手首次远赴美国录音的作品,开风气之先河。

著名音乐制作人沈光远创办友善的狗音乐制作公司。

  • 1987年,台柱级人物,有“国民歌王”之称的周华健由香港来台发展加盟滚石,发表专辑《心的方向

摇滚精灵黄韵玲有音乐创作的实力,被滚石视为秘密武器,推出首张专辑《忧伤男孩》叫好不叫座。但接下来1988年发行的《蓝色啤酒海》立即修正回流行路线,终于获得市场认同。

身在百代的陈淑桦的唱片开始由滚石负责发行。滚石也开始打造这位当红的歌后。

同年,另一大台柱、创作级人物陈升大哥经当时丽风录音室老板徐祟宪的介绍,进入了滚石。

至此,台湾流行音乐圈四大创作人:罗大佑、李宗盛、小虫、陈升齐聚滚石。其他唱片公司若有其中任何一人都当如获至宝。滚石此后开始步入长达十余年的全盛时期。

  • 1988年,陈升出版首张创作专辑《拥挤的乐园》,贴上“反流行”的标签,表明陈升坚持做自己的音乐的决心,从此一反近20年。

齐豫发表英文专辑《Stories》,这一举措无论对于市场还是齐豫个人都是一次不小的挑战。在短短的一个月中,即创下了十六万张的销量,成为台湾流行乐坛自开埠以来首张被真正接受的本土歌手演唱的英文专辑。是年末期,齐豫发表国语专辑《有没有这种说法》大受好评,同名主打歌来自弟弟齐秦的创作。

同年,滚石发行了成立以来的首张台语唱片——潘越云《情字这条路》。同名主打歌让创作者郑华娟实力备受肯定。

阔别歌坛多年的罗大佑复出,发表专辑《爱人同志》。

陈淑桦颠覆以往柔情形象,在李宗盛的打造下,以都会女子代言人的新形象唱出都会女子三部曲第一部《女人心》,主打歌《那一夜你喝了酒》、《别说可惜》,成为该类型产品中的第一品牌。

周华健乘胜追击发行《我付出我的真爱,我实现我的梦》专辑,再创佳绩。拜小虫够锐利的词曲,专辑中好歌连连,如《寂寞的眼》、《摆渡人的歌》、《没有你伤心》。

友善的狗推出赵传,发行专辑《我很丑,可是我很温柔》,以反向操作的宣传方式,引爆市场,获极大反响。

滚石成立子公司巨石音乐。

  • 1989年,滚石引进了内地摇滚歌手崔健的早期专辑《浪子归》。他的《一无所有》在台湾也引起很大的回响引发一时的大陆歌手热!

张培仁、贾敏恕成立魔岩文化,集合内地的摇滚新势力在90年代初期相继推出了黑豹、唐朝、《中国火1》、张楚、何勇等人的专辑,取得空前的社会影响力,滚石的音乐内涵及领域进一步拓展。

齐秦成立“虹”音乐工作室,并加盟滚石,推出他在滚石的唯一一张专辑《纪念日》。

罗大佑在香港成立音乐工厂,网络林夕、黄耀明、花比傲等音乐人制作了唱片《东方之珠》。

滚石发行合辑《美丽新世界》,收录单曲《你知道我在等你吗》,一举捧红音乐鬼才张洪量。

同年,滚石发行了陈淑桦都会女子三部曲的后两部《明天,还爱我吗?》、《跟你说,听你说》。最最爆冷门的来自于其中的终结篇《梦醒时分》缔造的销售高峰。《梦醒时分》中以第三人称手法唱着“有些事你现在不必问,有些人你永远不必等”,获得万千歌迷共鸣,制作人兼该主打歌词曲作者李宗盛,歌手陈淑桦本身,以及为此专辑编曲加分的李正帆,同时水涨船高,成为流行乐界新宠儿!此专辑狂卖七十万张,打破流行乐史之记录。

巨石音乐新人张信哲在当年接连推出了三张专辑《说谎》、《忧郁》、《忘记》,一举成为情歌王子。唱片标题在当时颇为另类,不过寻遍专辑中却没有同名的歌。自此张信哲的唱片几乎都以两个字当作主题,如《知道》、《心事》、《等待》、《宽容》、《挚爱》、《梦想》、《信仰》,似乎也在呼应每一个时期他的心境吧!这股风气也带动了唱片市场的企划走向,这样的方式一直被沿用至今,最近的如王菲(《唱游》、《寓言》)等人都是这手法的爱用者!

  • 1990年,滚石旗下的新人林强于十二月底以台语摇滚专辑《向前走》袭卷歌坛。单曲《向前走》一举获得了金曲奖“年度最佳歌曲奖”。这也是自该奖项设立以来,台湾歌曲首度打破语言的藩蓠而获此殊荣。

当初抛下牙医的白袍为了音乐理想,只身跑到纽约寻找创作灵感,再至英国录制专辑的张洪量终于如愿在12月份推出《蜕变》专辑,单曲《美丽的花蝴蝶》,广受欢迎后扬眉吐气。

赵传发表第三张个人专辑《我是一只小小鸟》,在歌迷心中引起极大共鸣。

滚石旗下玉女偶像歌手苏慧伦发表第一张个人专辑《追得过一切》。以清新的外型成为年轻人心中的偶像,此张专辑也获得双白金的佳绩,奠定日後歌坛超人气的基础。

友善的狗旗下新人黄品源兼具作词、作曲、弹、唱、编曲、制作等多样才华,首张专辑《男配角心声》发片就突破30万张,是当时唱片市场相当罕见的特例。黄品源的作品以亲身经历真实感最直接的素材,清楚地唱腔直击人心,无论形象和音乐创作才华可说是台湾艺人中最具本土性的代表人物。

电影《滚滚红尘》热映,罗大佑创作同名电影主题曲,陈淑桦演唱,红至今日。

  • 1991年,在接连受到市场的冷遇后,陈升组建了新乐园音乐工作室,推出新专辑《私奔》,由此开始了一个全新的音乐里程。单曲《把悲伤留给自己》创下了极大的流行风潮,成为KTV中点播率最高的歌曲之一。

同年,周华健成立摆渡人音乐制作室,发表专辑《让我欢喜让我忧》。由李宗盛填词完成的作品《让我欢喜让我忧》,当时在知音时间排行榜上占据前十名的位置达十五周之久,创造出了台湾本土歌手的又一次辉煌。

现著名作词人娃娃金智娟加盟滚石,发行了个人歌唱生涯中最重要的作品《大雨》,同名的主打歌曲是新秀创作者陈冠蒨的作品,与李宗盛谱写的《飘洋过海来看你》,同样在KTV中大为流行。娃娃充满女人味内敛的唱腔,让大家看到另一面温柔娴淑的她,算是转型相当成功的例子,她之后的作品也就开始承袭这种柔情的风格,如92年由音乐工厂罗大佑为她打造的专辑《四季》,陈升,小虫,周治平,周世晖联合制作的《秋凉》都让娃娃有不错的评价。

香港媒体首创“四大天王”封号,滚石顺势推出港星杜德伟,在台湾推出的第二张专辑《My Love》中《钟爱一生》,由小虫为他量身打造,让大伙儿见识到他唱慢歌的深情感性,唱黑人灵魂歌曲也一样厉害的本领,当时他的销售成绩是所有港星中第一。

魔岩唱片成立,友善的狗脱离滚石成为独立的唱片公司。

  • 1992年,滚石的开年作品为成龙大哥的《第一次》专辑。

携《让爱自由》的大获成功,黄莺莺加盟滚石,发表专辑《从心爱你》。

滚石与日本Pony Canyon合资,成立了波丽佳音唱片公司。似乎是考虑以不同的风貌进军台湾,所以之后包括伍佰、林强、张震岳、BABOO(主唱林暐哲)的专辑还有《只要为你活一天》以及《少年吔 安啦》两张电影概念专辑就从滚石体系移交给波丽佳音发行。不久后滚石撤资,这些人的作品又移转回滚石发行。可是这些作品即使到现在仍是掷地有声的作品,1999年魔岩重新取得版权发行了这六张CD。把市场取向较为不同的作品用不同的公司区隔开来的想法,可能就是滚石系统成立魔岩唱片的原因。

张艾嘉发行专辑《爱的代价》后从此淡出歌坛。同名主打歌由李宗盛创作,成为大热作品。

周华健发行专辑《花心》。同名主打曲后在大陆火爆异常。

在黄家驹过世后,Beyond将唱片事业交由滚石打理,发表专辑《信念》。

潘越云离开滚石,加盟飞碟唱片。

  • 1993年,歌坛小女人赵咏华发表专辑《最浪漫的事》。同名主打单曲成为卡拉OK新贵,至今仍是很多人的最爱。

张信哲退伍发表专辑《心事》。单曲《爱如潮水》大获成功。

林忆莲加盟滚石,发表专辑《不必在乎我是谁》,《当爱已成往事》成为大热歌曲。

又一首电影金曲——《新不了情》问世,万芳演唱,成为永恒的经典,此前歌唱实力备受肯定的万芳从此大热,成为一线歌手。

张洪量离开滚石,加盟宝丽金(现环球前身)。

  • 1994年,实力唱将辛晓琪加盟滚石,一口气发行两张专辑《领悟》、《味道》。

继陈淑桦,娃娃之后,李宗盛又重新塑造了大家公认很会唱歌的辛晓琪,一直以来辛晓琪都欠缺一首足堪代表的歌曲,给人的印象始终只停留在“会唱歌”的印象中,于是李宗盛为她量身订作了一首《领悟》。是以辛晓琪本身发生的失恋故事为蓝图,唱得辛晓琪泪眼汪汪,MTV中她真情的流露令人难忘,从此,辛晓琪便多了个“疗伤歌后”的称号。

歌后陈淑桦在年初发表精选辑《爱的进行式》后暂别歌坛,赴美国进修。

现台湾摇滚的中坚力量伍佰发行《浪人情歌》专辑,市场反响一般。

赵咏华离开滚石,加盟宝丽金(现环球前身);黄品源离开滚石,加盟友善的狗唱片公司;金牌制作人杨明煌签约滚石前夕因车祸意外辞世。

至此,滚石天后宫打造成型,林忆莲、辛晓琪、万芳、齐豫、陈淑桦、娃娃、苏慧伦加上金曲歌后许景淳,滚石女歌手在乐坛上称霸数年而无人出其右。

  • 1995年,林忆莲发行了加盟滚石后最成功的国语专辑《Love,Sandy》。清一色的慢板情歌,最温柔的时刻,搔到痒处的寂寞与心痛。从那时起,都会女子的伤痛与欢娱,寂寞和风光,再没有人像Sandy诠释得那样入味。此辑堪称Sandy最经典专辑之一,多首名曲如《伤痕》、《听说爱情回来过》传唱至今。

进修归来的陈淑桦接连发行《淑桦盛开Forever》和《生生世世》两张专辑。《淑桦盛开Forever》大胆启用初出茅庐的陶吉吉担纲制作人;《生生世世》则有小虫操刀,传达出淑桦内在的古典韵味。

当年最轰动乐坛的消息莫过于张国荣复出签约滚石,配合《霸王别姬》的如潮好评发行专辑《宠爱》大受欢迎。并分别与滚石两大歌后陈淑桦和辛晓琪合唱《当真就好》与《深情相拥》。

陈升唯一女弟子刘若英携亚太影展影后殊荣发表首张专辑《少女小渔的美丽与哀愁》。其粗放直白,率真而不失感性的唱腔引起广泛关注。升哥更与其合唱一曲《世间情歌》成为合唱经典曲目。

娃娃发表专辑《随风》后淡出歌坛,偶尔发表词作;黄莺莺离开滚石,成立翠禧音乐工作室,重回EMI百代;张信哲离开,加盟EMI百代。

  • 1996年,冷门来自于昔日的玉女偶像歌手苏慧伦,在这一年交出了她漂亮的成绩单,接连发行“变身三部曲”的前两部《Lemon Tree》和《鸭子》(第三部为次年发行的《傻瓜》)。改编曲《Lemon Tree》突破以往甜美形象、正规唱腔反而重获市场肯定,开启了另一种歌路。《Lemon Tree》的成功应归功于整体企划与包装的成功,它企图颠覆以往传统对玉女歌手的限制,因此让玉女能够大笑,戴上夸张的假发逛大街,宣扬阿Q精神,让喜欢尝鲜的听众暂时可换换口味,真的也得到不一样的效果,延长了歌手的音乐生命!

魔岩唱片正式在台湾成立,创业作品为伍佰&China Blue的《枉费青春Live》。这张pub演唱会实况可说改变了伍佰与China Blue的命运。之前出版的《浪人情歌》卖得普通,但是因为这张Live大卖的缘故,使得浪人情歌开始重新受到重视,变成一张长卖又销售佳的专辑,伍佰和China Blue的地位也因此稳固了。

林忆莲发行专辑《夜太黑》。唱出了都市人的生存感受,大受欢迎。

马来西亚组合无印良品来台发表首张专辑《掌心》,开出红盘,俘获大批学生的心。

香港滚石发掘新人莫文蔚,发表专辑《全身莫文蔚》。

电影演员梁家辉发表了人生唯一一张专辑《诱惑我一辈子》。

  • 1997年,滚石于去年12月发行的任贤齐的专辑《心太软》以黑马姿态在今年火爆两岸三地。也使任贤齐由默默无闻的小歌手晋升为天王。

张洪量重回滚石发表作品辑《情定日落桥》。与莫文蔚的合唱曲《广岛之恋》火爆KTV,至今仍是排行榜榜首。

近两年没有佳作问世的周华健发表《朋友》专辑,全亚洲热卖160万张,迎来事业第二春。同名主题曲更是成为毕业分别时的必备曲目。

齐豫在阔别9年后发行了迄今为止的最后一张国语专辑《骆驼、飞鸟与鱼》,整张专辑概念统一,格调一致,完美展现了齐豫空灵飘渺的唱腔,轰动一时,一举拿下金曲奖最佳专辑。

香港当红舞曲组合草蜢加盟滚石发表专辑《Ba Ba Ba》。同名主打翻唱自韩国舞曲,开此风气之先河。

魔岩唱片年度新人杨乃文发表专辑《One》。其温热炙烈的嗓音,直刺人内心最深处。

张震岳在魔岩发表创作专辑《这个下午很无聊》,率性自我独立,开始了音乐上的成长之路。

年末,魔岩唱片新人顺子推出同名专辑《Shunza》。一曲《回家》唱得街头巷尾无人不知,其真挚饱满的感情和华丽的假音转音令无数听者动容。

  • 1998年,魔岩新人陈绮贞初试啼声,专辑《让我想一想》清新的风格,清澈的嗓音大获好评。

因在阳台上唱《别问我是谁》而被发掘的徐怀钰发表《第一张个人专辑》,大热市场,从此晋升为平民天后。

同年,顺子发表专辑《I’m not a Star》,获评论界一致肯定,一举拿下金曲奖最佳女演唱人。

年末,刘若英发表专辑《很爱很爱你》。真挚感人而又富含哲理的歌词以及优美的旋律重获市场肯定,从此张专辑开始,刘若英逐渐摆脱陈升的风格,越偏越远,最后沦落到翻唱点日文歌曲度日了。

陈淑桦发表专辑《失乐园》后不久,逢母亲去世,心情沮丧以致宣布无限期退出歌坛。

张国荣与滚石约满后,没有续约,转签环球。

随着陈淑桦退出,张国荣离开,林忆莲结婚生子淡出歌坛,辛晓琪遇事业瓶颈,苏慧伦自“变身三部曲”后再无佳作,赵传已近4、5年没有作品问世,伍佰继《浪人情歌》后也乏佳作,张洪量辉煌不再,万芳产量减少,诸多新人要么后继乏力,要么还有待磨练,滚石从此开始步入没落。

  • 1999年,杨乃文发行《Silence》专辑,此辑叫好又叫座,一举拿下金曲奖最佳女演唱人。

产后复出的林忆莲发行《铿锵玫瑰》专辑,此后跳槽至EMI旗下的Virgin唱片。

李宗盛为滚石奉献的最后两支潜力股在今年发声:马来西亚歌手梁静茹发表专辑《一夜长大》,恰逢大地震,宣传被迫中断导致销量不佳,差点没能再发片,险酿成遗憾;本土摇滚组合五月天发表同名专辑《五月天》,清新的摇滚风格,创下30万张销售量,接着在台北市立体育馆首次举办的大型演唱会更吸引了2万人前往,造成轰动,掀起了台湾歌坛的乐团风潮!之后成为“滚石精神”新生代代表人物。

无印良品在发行新歌加精选专辑《珍重,分手纪念精选》后,分道扬镳,各自单飞。

年末,黄品源重回滚石,已不复当年的神勇。

  • 2000年,莫文蔚发表双CD精选辑《Come On,Come On》火爆市场,荣升一线歌手行列。单曲《盛夏的果实》成当年KTV冠军曲目。

才女陈姗妮加盟魔岩唱片,发行《完美的呻吟》专辑。

梁静茹发表专辑《勇气》,火爆两岸三地,从此成为滚石最卖钱女歌手。

从此开始,滚石内部人员发生大地震。

2000年,滚石香港品牌龙卷风划上句号;年底,李宗盛与滚石约满后,成立了自己的音乐工作室;张培仁出走魔岩。

2001年,魔岩唱片划上句号;顺子转会EMI百代;齐豫离开;莫文蔚转投Sony。

2002年,陈绮贞独立出去,成立好小气音乐工作室。

2003年,刘若英签入EMI旗下的Virgin唱片;伍佰加盟Avex。

2004年,徐怀钰与滚石约满,转签别家;窦唯没有再续约。

2005年,万芳推出在滚石的最后一张专辑后离开滚石;任贤齐、黄品源一起转投EMI百代;光良加盟种子音乐。

2006年,五月天、梁静茹以及前滚石策略组长陈勇志共同出资创立相信音乐工作室;同时周华健、品冠、强辩乐团均签至旗下。

如今的滚石只剩几个二线歌手,唯一上得了台面的就只有2005年的新人曹格,由他来担当振兴滚石重任,会不会太沉重,乃至太令人悲哀呢?

早在2000年滚石就因投资网络事业失败而身陷财务危机,加上到处建立分支机构,浪费了很多资源。以至于在2004年,滚石为偿还债务,与钱柜闹出的合约纠纷差点导致滚石直接关门倒闭。

于是滚石将旗下各制作公司进行了整合。所以龙卷风才会划上句号,所以魔岩这个滚石中后期我最喜欢的子厂牌才会走到了尽头。如果魔岩没有关闭,张培仁、林伟哲都还在,陈绮贞也不会独立出去,杨乃文应该还在,甚至陈姗妮也应该在,那么最近的苏打绿等也会签至滚石旗下。。。

这只是如果,太多的如果只能徒生悲伤。

此时的滚石,老骥伏枥。

之后,滚石为缓解财务危机,成立滚石移动股份有限公司提供图片及铃音下载,逐渐扭转盈亏。

2003年,非典最肆虐的时候,网上掀起了一场关于滚石的大论战。从最开始一封言辞激烈的信引发多方争执,到后来滚石唱片公司副总经理王方谷,甚至魔岩前总经理张培仁纷纷站出来回应。无论立场如何,言辞之切切,心意之拳拳,都让人动容。

只有滚石能引起如此大的阵仗,只有滚石能牵动这么多人的心。

1995年时分,五大国际唱片公司全线进军台湾乐坛。掀起一股并购风潮:EMI并购点将;BMG并购巨石;华纳并购飞碟;宝丽金并购福茂;本土公司只有滚石选择自行发展,并逆其道行之,四面出击各处开设分支机构,全面对抗五大国际唱片巨头。并成功于96、97年开出红盘,台湾地区销售额排名第一,遥遥领先五大。

何等的霸气!

当年李宗盛、周华健被国际唱片公司开出天价挖角也不为所动;第一天上班的刘若英看到“我在滚石,我很重要”而激动到心惊肉跳。

何等的自豪!

滚石已经不仅仅是一家唱片公司,更多地成为许多人心中一个象征,一个符号,远远超出了其品牌的概念。

去年至今年的天后宫由华纳易主EMI百代,有人为华纳呼喊过吗?我们还不当看闹剧一般的,喝杯咖啡,一切都忘得一干二净。

只有滚石,我们无法割舍与之的感情,千丝万缕。

这么多年,滚石给予我们的回忆不仅仅止于唱片,更多的是它的文化内涵,从现实批判到人文关怀再到反映真实的存在。

在说不清道不明的纷繁世间,长路漫漫,滚石一直是冷暖自知的独行者,却又从不是一个人。

终于,摆脱财务危机的滚石在2005年宣布重新出发,让人们又看到了一线希望……

滚石:爱你,永志不渝。

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